Conseils pour le noir et blanc

Faire de la photo en couleur, tout le monde connaît et reste abordable. Même avec deux « couleurs », la photo en noir et blanc est plus compliquée qu’elle n’en a l’air. Nous avons tous essayer le mode noir et blanc de notre appareil mais le résultat n’est pas toujours là. Voici quelques conseils pour s’améliorer.

1- Le RAW

Si votre appareil le permet, travaillez au format RAW.  Le RAW est un format, contrairement au JPG, qui n’est pas compressé, qui est brut de capteur. On peut le comparer au négatif pour les appareils argentiques. L’avantage du RAW est que le post-traitement sera bien plus efficace qu’avec un format déjà compressé.

2- Pas de mode automatique

N’utilisez pas le mode noir et blanc de votre appareil. Non seulement une photo prise en noir et blanc ne pourra jamais revenir en couleur (l’inverse est possible) mais en plus le traitement effectuer par l’appareil se révèlera de moins bonne qualité qu’un traitement logiciel.

3- Quelles photos prendre et transformer en N&B?

Une photo avec beaucoup de contraste donnera un très bon résultat. Pour trouver du contraste, chercher des ombres et des lumières fortes. Par exemple une scène avec un éclairage rasant, comme un coucher de soleil sur une ville, donnera une photo très contrastée. Qui dit N&B dit absence de couleur. Une photo en couleur que vous trouverez « ratée » peut savérer « réussie » après un traitement N&B. Apprendre à avoir l’oeil « N&B », n’est pas chose facile. Si vous utilisez l’histogramme de votre appareil, une photo couleur avec une courbe en forme de « U » aura plus de chance d’être réussi en N&B qu’une photo avec une courbe en forme de dos d’âne.

4- Le post -traitement

Voilà enfin l’étape attendue. Pour le post-traitement, j’utilise le logiciel gratuit Gimp, équivalent à Photoshop. La meilleur façon de travailler est d’utiliser le mélangeur de couches: rouge, vert et bleu (RVB). L’idéal théorique est que la somme des pourcentages des trois couches est égale à 100%. Par exemple 60% de rouge, 27% de vert et 13% de bleu. Je ne vous conseille pas la désaturation, car elle transforme la plupart des couleurs en même niveau de gris. Autrement dit elle réduit considérablement le contraste et donc le travail effectué lors de la prise de vue. En plus de jouer avec les couches, j’utilise principalement deux autres paramètres: le vignettage, pour renforcer l’ambience, et le contraste, ce fameux contraste que nous cherchions lors de la prise de vue. Une fois ces traitements effectués, on peut en faire par exemple une très belle photo sur toile en noir et blanc.

5-Idées de prise de vue pour faire du noir et blanc

• photo de nuit
• temps pluvieux
• photo de fin d’après midi d’hiver de vitrine
• photo studio avec éclairage déporté (jamais de face, ça diminuerait le contraste)
• gros nuages qui annonce un sal temps…
• vues aériennes avec soleil rasant
• …

Avec ces conseils et quelques tutoriaux sur le post-traitement très bien réalisés que vous trouverez sur le web, vous êtes prêt.